Le fasi del processo di progettazione grafica

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Le fasi del processo di progettazione grafica
Le fasi del processo di progettazione grafica
Anonim

Seguire i passaggi stabiliti nel processo di progettazione grafica può aiutarti a ottenere i migliori risultati. Come per la maggior parte degli sforzi, organizzare il tuo approccio e rimanere concentrato può aiutare a far emergere il tuo design più efficace.

Le cinque fasi di un progetto

In genere, i grafici attraversano alcune fasi comuni in ogni nuovo progetto:

  1. Raccogliere informazioni sul progetto.
  2. Brainstorming.
  3. Produzione di schizzi preliminari.
  4. Lavorare con il cliente attraverso diversi cicli di modifiche.
  5. Gli ultimi ritocchi.

Ecco uno sguardo più approfondito a ciascuno di questi passaggi.

Quando segui questi passaggi, assicurati di completarli prima di passare al successivo. Ogni passaggio si basa sulle informazioni che otterrai da quello precedente. Lavorare per un cliente è un processo collaborativo che può andare fuori strada facilmente senza un piano.

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    Raccogli informazioni

    La conoscenza è potere. Prima di fare qualsiasi altra cosa, devi sapere esattamente di cosa ha bisogno il tuo cliente, l'ampiezza del lavoro e i dettagli di pagamento (quanto, quando e come).

    Quando ti viene chiesto un nuovo lavoro, organizza un incontro e fai domande sullo scopo del lavoro. Questi dovrebbero includere:

    • Chi è il pubblico?
    • Qual è il messaggio?
    • Quante pagine comporterà il pezzo?
    • Quali sono le dimensioni?
    • Qual è il budget?
    • Qual è la scadenza?
    • Il cliente può fornire esempi di design che gli piacciono?
    • C'è un marchio aziendale esistente che deve essere abbinato?
    • Il pezzo sarà rigorosamente stampato, digitale o entrambi?

    Prendi note dettagliate in modo da poterle fare riferimento durante tutto il processo di progettazione.

    Molti designer preferiscono condurre questa fase via e-mail in modo da avere una "traccia cartacea" a cui entrambe le parti possono fare riferimento. Questo aiuta a prevenire confusione e conflitti.

    Crea una struttura

    Utilizzando le informazioni raccolte durante la tua riunione, sarai in grado di sviluppare uno schema del contenuto e dell'obiettivo del progetto.

    • Per un sito web, incluse tutte le sezioni principali e il contenuto di ciascuna.
    • Includi anche le dimensioni e le specifiche tecniche per la stampa o il web.

    Presenta questo schema al tuo cliente e chiedi eventuali modifiche. Una volta raggiunto un accordo sugli aspetti creativi del progetto, è il momento di passare agli aspetti commerciali.

    Crea e presenta una proposta

    Questo dovrebbe includere i dettagli "aziendali" del progetto: struttura della tariffa (tariffa fissa rispetto a quella oraria), traguardi, scadenze, responsabilità (sia cliente che designer), consegna del progetto, compenso di eliminazione, ecc. I parametri esatti del progetto sono particolarmente importanti da delineare per prevenire lo "scope creep" - la tendenza dei progetti a espandersi oltre lo schema e il budget originali. Ad esempio, un cliente potrebbe richiedere una pagina aggiuntiva per un sito Web o un'illustrazione personalizzata per una brochure; specifica come verranno gestite aggiunte come questa in modo da essere pagato per tutto il tuo lavoro e avere abbastanza tempo per completarlo. Chiedi al tuo cliente di firmare questa proposta in modo che diventi il tuo contratto.

    Utilizza uno dei tanti contratti di progettazione disponibili online come punto di partenza.

    Sfrutta la tua creatività

    Pensa a soluzioni creative per il progetto.

    Puoi usare gli esempi del lavoro preferito del cliente come linee guida, ma il tuo obiettivo dovrebbe essere quello di trovare qualcosa di nuovo e diverso che si distingua dal resto (a meno che, ovviamente, il cliente non chieda espressamente che il tuo progetto inserirsi in un più ampio corpus di garanzie).

    Ecco alcuni modi per far fluire i succhi creativi:

    • Brainstorm: Unisciti a un gruppo e lancia idee senza ancora esprimere giudizi.
    • Visita un museo: Lasciati ispirare dagli originali.
    • Leggi un libro: Qualcosa di apparentemente insignificante come un colore o una forma in un libro di grafica potrebbe suscitare un'idea completamente originale.
    • Fai una passeggiata: Esci e guarda il mondo; la natura è la fonte originale di ispirazione. Anche osservare le persone può generare una serie di idee.
    • Draw: Anche se non disegni in modo professionale, scarabocchi alcune idee su una pagina.

    Schizzi e Wireframe

    È ora di dare una struttura al tuo progetto. Prima di passare a un programma software come Illustrator o InDesign, crea alcuni semplici schizzi disegnati a mano del layout del pezzo. Mostrare al cliente le tue idee di base prima di dedicare troppo tempo al design è un buon modo per scoprire se stai andando nella giusta direzione. Schizzi rapidi di concetti di logo, disegni al tratto di layout che mostrano dove verranno posizionati gli elementi sulla pagina, una rapida versione fatta a mano del design di un pacchetto, ecc. Possono generare il feedback del cliente che è così importante per definire una direzione su cui entrambi siete d'accordo. Per il web design, i wireframe sono un ottimo modo per iniziare.

    Progetta versioni multiple

    Ora che hai svolto le tue ricerche, finalizzato i tuoi contenuti e ottenuto l'approvazione su alcuni schizzi, puoi passare alle fasi di progettazione effettive.

    Anche se potresti eliminare il design finale in un colpo solo, è meglio presentare al tuo cliente almeno due versioni. Ciò offre opzioni e ti consente di combinare gli elementi preferiti del cliente da ciascuno.

    Specifica nella tua proposta/contratto esattamente quante versioni uniche fornirai. Troppe opzioni porteranno a un lavoro non necessario e possono sopraffare il cliente, il che potrebbe frustrarti alla fine. Idealmente, limita questo round a due o tre design originali.

    Assicurati di conservare le versioni o le idee che scegli di non presentare in quel momento (comprese quelle che potrebbero non piacerti). Non si sa mai quando torneranno utili per progetti futuri.

    Revisioni

    Fai sapere al tuo cliente che incoraggi a "mescolare e abbinare" i design che fornisci. Potrebbero apprezzare il colore di sfondo su un disegno e le scelte dei caratteri su un altro.

    Dai loro suggerimenti, puoi presentare il secondo round di progettazione. Non aver paura di esprimere la tua opinione su ciò che sembra migliore. Dopotutto, sei il designer e il cliente ti paga per la tua esperienza.

    Anche dopo questo secondo round, di solito puoi aspettarti un altro paio di round di modifiche prima di raggiungere il design finale. Ricorda: il design non riguarda te; il tuo cliente ti sta pagando per tradurre il suo messaggio in qualcosa di tangibile. Fornisci la tua opinione da esperto, ma non lasciare che l'ego offuschi la tua missione.

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