Come realizzare una bobina demo di successo per artisti 3D

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Come realizzare una bobina demo di successo per artisti 3D
Come realizzare una bobina demo di successo per artisti 3D
Anonim

Quando inizi a modellare e animare 3D, devi creare una demo per convincere i potenziali datori di lavoro che il tuo stile e la tua personalità si adatteranno bene all'estetica dell'azienda. Ecco alcuni suggerimenti per mettere insieme una bobina demo di un artista killer per aiutarti a ottenere il lavoro dei tuoi sogni.

Modifica te stesso a fondo

I potenziali datori di lavoro non vogliono vedere ogni modello o animazione che tu abbia mai creato; vogliono solo vedere il tuo lavoro migliore. Una regola pratica è che vuoi che i tuoi pezzi trasmettano un livello costante di raffinatezza e competenza. Se hai un pezzo che è notevolmente inferiore al tuo lavoro migliore, dovresti rielaborarlo fino a quando non è all' altezza o lasciarlo completamente fuori dalla bobina.

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Vai al punto

Se il tuo lavoro è buono, non hai bisogno di un effetto di testo 3D animato per introdurlo. Se insisti nell'includere una sorta di clip introduttiva, falla breve. Invece di essere fantasioso, mostra il tuo nome, sito web, indirizzo e-mail e un logo personale per alcuni secondi. Includi di nuovo le informazioni alla fine della bobina e lasciale finché ritieni necessario che i direttori assumenti raccolgano le informazioni.

Non salvare il lavoro migliore per ultimo. Le prime impressioni sono le più memorabili, quindi metti sempre al primo posto il tuo lavoro migliore.

Fai vedere il tuo processo

L'errore più grande che molti artisti fanno con la loro bobina demo è che non riescono a fornire informazioni dettagliate sulla loro ispirazione, flusso di lavoro e processo. Se hai lavorato con un concept art, mostra il concept art. Se sei orgoglioso della tua topologia di base come lo sei del tuo prodotto finale, mostra i tuoi wireframe. Non esagerare, ma cerca di includere in modo elegante quante più informazioni possibili sul tuo flusso di lavoro.

Dovresti anche fornire una semplice ripartizione con ogni immagine o scatto. Ad esempio, potresti introdurre un'immagine visualizzando il seguente testo per alcuni secondi:

  • "Modello drago"
  • Zbrush scolpisci dalla base Zspheres
  • Resi in Maya + Mental Ray
  • 10.000 quad / 20.000 tris
  • Comporre in NUKE

Se includi immagini che sono state completate come parte di un team, è anche molto importante indicare quali aspetti della pipeline di produzione erano sotto la tua responsabilità.

Linea inferiore

Assicurati di mostrare il tuo lavoro in modo coerente, esteticamente gradevole e facile da guardare. Presta attenzione al modo in cui modifichi, soprattutto se stai realizzando una bobina di animazione. I datori di lavoro non vogliono un montaggio frenetico che deve essere messo in pausa ogni due secondi. Preferirebbero vedere una bobina che racconta loro il più possibile su di te come artista.

Gioca alle tue specialità

Se stai spedendo la tua bobina a un importante studio di animazione come Dreamworks o Bioware, allora vorrai sfoggiare una sorta di specialità. Essere davvero bravi in una cosa è ciò che ti porterà alla porta perché significa che sarai in grado di aggiungere valore immediatamente.

Ad esempio, se la mappatura delle texture non è il tuo seme più forte, allora potresti fare meglio a mostrare i tuoi modelli 3D senza alcuna superficie. I grandi studi tendono ad assumere specialisti praticamente per ogni ruolo, quindi potresti non dover mai lavorare con le trame. Detto questo, tutti i datori di lavoro preferiscono artisti a tutto tondo che hanno una solida comprensione della pipeline CG nella sua interezza.

Entra in contatto con la comunità CG online e cerca online programmi di formazione 3D per migliorare la tua arte e stare al passo con le tendenze in evoluzione.

Adatta la tua bobina al datore di lavoro

Quando stai sviluppando la tua bobina, tieni in mente alcuni "datori di lavoro dei sogni" e prova a pensare a quali tipi di pezzi ti aiuteranno a trovare un lavoro lì. Ad esempio, se alla fine vuoi candidarti a Epic, dovresti mostrare di aver utilizzato l'Unreal Engine. Se ti stai candidando a Dreamworks, devi dimostrare che sai fare il realismo stilizzato. Se hai una bobina piena di mostri ringhiosi, grintosi e iperrealistici, probabilmente sei più adatto a un posto come WETA, ILM o Legacy che a un posto che fa esclusivamente animazione in stile cartone animato.

Molti datori di lavoro hanno requisiti specifici per le bobine demo (lunghezza, formato, ecc.) elencati sul loro sito web. Dedica un po' di tempo a curiosare nei siti web degli studi per avere un'idea migliore di che tipo di lavoro includere.

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