Perché Bandcamp è il posto migliore per supportare i musicisti

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Perché Bandcamp è il posto migliore per supportare i musicisti
Perché Bandcamp è il posto migliore per supportare i musicisti
Anonim

Da asporto chiave

  • Bandcamp connette artisti e fan.
  • Il sito subisce una riduzione del 10%-15% delle vendite di download.
  • Bandcamp Daily potrebbe essere il posto migliore per trovare nuova musica su Internet.
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Se stai cercando nuova musica, potresti andare su Twitter o Facebook. Non. Invece, vai a Bandcamp e fatti esplodere la tua mente musicale.

Bandcamp è un mercato in cui puoi acquistare download, vinili e persino cassette e puoi trasmettere i tuoi acquisti in streaming con l'app Bandcamp. Ma più importanti di tutto sono due semplici caratteristiche. Bandcamp collega direttamente gli artisti con i fan e gli artisti ottengono effettivamente la maggior parte dei soldi che spendi. Oh, e ha un blog killer per trovare nuova musica.

"La 'Politica del commercio equo e solidale' di Bandcamp è certamente molto favorevole per gli artisti, ma sono un attore molto piccolo in un mercato dominato da giganti delle piattaforme di streaming come Spotify, Apple Music, Amazon Music e YouTube, " dice Brian Clark del sito web musicale MusicianWave. "Ritengo che il modello di business dell'acquisto di musica sia ormai obsoleto rispetto al modo in cui la popolazione generale attualmente consuma musica."

Lo streaming uccide la musica

Quando ascolti un brano su Spotify o Apple Music, l'artista non ottiene quasi nulla.

"Sebbene i soldi totali pagati all'industria musicale siano significativi, i servizi di streaming pagano frazioni di un centesimo per stream. Il modo in cui viene pagato agli artisti è probabilmente uno dei problemi principali nell'attuale modello di business della musica streaming", ha detto a Lifewire via e-mail il ricercatore, produttore musicale e tecnico del mix Ahmed Gelby.

Ritengo che il modello di business dell'acquisto di musica sia ormai obsoleto rispetto al modo in cui la popolazione generale attualmente consuma musica.

Bandcamp consente agli artisti di controllare ciò che puoi trasmettere in streaming gratuitamente, come una sorta di campione pre-acquisto. Poi, se ti piace, puoi acquistarlo. Il sito offre download, streaming e supporti fisici senza perdita di dati e MP3. Di solito significa vinile, ma a volte significa che prendi un nastro. Gli acquisti fisici includono anche la versione digitale. Il punto di vista di Bandcamp è che funziona come una vetrina, ottenendo una riduzione del 10% -15% delle vendite di download.

Assolutamente fondamentale, quando acquisti musica su Bandcamp, ti connetti direttamente con l'artista. Puoi scegliere di ricevere notizie su uscite future, concerti, promozioni, qualsiasi cosa. Confrontalo con lo streaming, in cui l'artista non ha alcuna connessione con i propri fan. Oltre a prendere la maggior parte dei soldi, i servizi di streaming e le etichette discografiche controllano l'intera relazione.

A qualcuno importa degli artisti?

Se chiedi a un utente di Spotify o Apple Music se pensa che gli artisti dovrebbero essere pagati per il loro lavoro, probabilmente risponderanno "sì". Ma potrebbero non conoscere la verità.

"Penso che una vasta fascia demografica non sappia come si guadagnano da vivere i musicisti e di conseguenza abbia difficoltà a capire che lo streaming paga sempre meno agli artisti", afferma Gelby.

Clark di MusicanWave è d'accordo.

"C'è una tale vasta offerta di musica nel settore che credo che la musica sia ora vista come una merce dagli abbonati", afferma Clark. "Molti abbonati non si preoccupano del fatto che gli artisti stiano ottenendo un affare così negativo dalle piattaforme musicali, mentre altri semplicemente non sono consapevoli."

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Per i servizi di streaming, la musica è solo "contenuto", unità intercambiabili il cui scopo è riempire i loro cataloghi come il carbone viene spalato in una macchina a vapore. La qualità non conta, e nemmeno gli artisti. In una tendenza inquietante, gli stessi creatori hanno iniziato a riferirsi al proprio lavoro come "contenuto".

Nel frattempo, questi artisti sono le persone che prendono il colpo quando le cose vanno male.

"Abbiamo visto artisti ottenere alcuni dei più grandi successi di qualsiasi campo a causa della chiusura dei locali e della disponibilità di esibizioni dal vivo", ha detto a Lifewire Graeme Rattray di Home Studio Labs via e-mail.

Sebbene i soldi totali pagati all'industria musicale siano significativi, i servizi di streaming pagano frazioni di un centesimo per stream.

Pubblicità come Bandcamp non solo forniscono un mercato onesto per i musicisti; li promuove anche attivamente. Forse la parte migliore di Bandcamp è il suo nuovo blog musicale, Bandcamp Daily, che pubblica articoli su album, artisti, canzoni e, forse il meglio di tutti i gruppi di artisti di tutto il mondo e di generi di cui potresti non aver sentito parlare.

Se sei stanco dei consigli algoritmici del tuo servizio di streaming, hai la garanzia di espandere il tuo mondo musicale su Bandcamp Daily.

Riparare

Come possiamo contribuire a garantire il futuro degli artisti discografici? Una possibilità è la regolamentazione.

"L'intervento dei governi potrebbe imporre tariffe minime obbligatorie più elevate per gli stream per traccia", afferma Clark. "Ad esempio, il governo degli Stati Uniti stabilisce tariffe sulle roy alties meccaniche per CD e download digitali. Tuttavia, è molto più complicato nel caso degli stream. I servizi di streaming sono supportati dalla pubblicità o hanno tariffe di abbonamento economiche."

Anche altri mercati come Bandcamp aiuterebbe, ma è difficile competere con lo streaming, che è così economico e conveniente. E a differenza della generazione Napster, che in re altà ha finito per acquistare molta più musica rispetto agli utenti non P2P, gli utenti di Spotify di oggi non sanno nemmeno che stanno irrigidendo gli artisti che amano.

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